アンディ・ウォーホルとルー・リードの意外な関係!?ポップアートの旗手の影響力は絶大!!
💡 アンディ・ウォーホルとルー・リードは、ポップアートとロック音楽という異なる分野で、互いに影響を与え合った関係にあった。
💡 ウォーホルの作品は、音楽やファッションなど、現代文化に多大な影響を与えている。
💡 ウォーホルは、ルー・リードの音楽にも影響を与え、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのファーストアルバムのジャケットデザインを手掛けるなど、二人は深く関わり合っていた。
それでは、最初の章として、アンディ・ウォーホルについて詳しく見ていきましょう。
アンディ・ウォーホル：ポップアートの旗手
この絵画の価格は、ウォーホルの作品の中でも決して高くはありませんね。
✅ この記事は、アンディ・ウォーホルの「バナナ」の絵画が、2,750ドルで販売されたことを報告しています。
✅ この絵画は、ウォーホルの1966年の「バナナ」シリーズの一部であり、11x14インチの大きさで、McGaw Graphicsの印刷物になります。
✅ 記事では、「バナナ」の絵画がウォーホルの「ポップアート」作品であり、同時期の他のウォーホルの作品との比較において、その価格の正当性を説明しています。
さらに読む ⇒MoMA Design Store出典/画像元: https://www.momastore.jp/shop/g/g0497608096571/ウォーホルは、ポップアートの黎明期に、現代美術に新しい視点をもたらした重要な人物です。
彼の作品は、私たちが日常的に目にする商品や人物をモチーフとしており、当時のアメリカ社会を反映していると言えるでしょう。
アンディ・ウォーホルは、ポップ・アートの旗手として、1960年代以降、ニューヨークに「ファクトリー」を設立し、シルクスクリーンを用いた「大量生産」の作品を発表しました。
彼の作品は、キャンベル・スープやコカ・コーラなど、当時のアメリカ社会で広く普及していた人気商品や、マリリン・モンローやエルヴィス・プレスリーなどの有名人をモチーフとしたものが多く、アート分野のみならず、音楽、ファッション、マスメディアなど様々なジャンルに影響を与えました。
ウォーホルは、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのファーストアルバムのジャケットデザインなど、数多くのレコードジャケットをデザインし、その中にはニューヨーク近代美術館（MoMA）に収蔵されているものもあります。
特に有名なのは、1967年のヴェルヴェット・アンダーグラウンドのファーストアルバムのジャケットで、通称「バナナジャケット」として知られています。
ウォーホルは、このアルバムでアートワークだけでなくプロデューサーも務め、リリースに全面的に協力しました。
へぇ～、ホンマに？！ウォーホルって、めっちゃ有名やんなー！でも、あの絵画、2,750ドルって、安い方なん？
銃撃事件と音楽界への影響
ルー・リードは、ロック界に大きな影響を与えた人物ですね。
彼の音楽は、当時の社会状況や人間の心の闇を反映しており、多くのファンを魅了しました。
公開日:2013/10/28
✅ 伝説的なロックミュージシャン、ルー・リード氏が死去しました。死因は肝臓に関連した慢性的な病気とされています。彼は1960年代に「ヴェルヴェット・アンダーグラウンド」のリーダーとして活躍し、その後ソロ活動でも成功を収めました。
✅ リード氏は音楽のメインストリームに前衛音楽とポップアートを取り入れた先駆者であり、現代カルチャーにおいて最も重要なコラボレーションの一つであるアンディ・ウォホールとの作品でも知られています。
✅ ヴェルヴェット・アンダーグラウンドは商業的には成功しませんでしたが、その後数十年の間にその知名度は飛躍的に高まり、ロックの殿堂入りを果たしました。リード氏の代表曲には「僕は待ち人」「サテライト・オブ・ラヴ」「ヘロイン」「パーフェクト・デイ」「ペイル・ブルー・アイズ」、そして「ワイルドサイドを歩け」などがあります。
さらに読む ⇒ハフポスト - 日本や世界のニュース、会話を生み出す国際メディア出典/画像元: https://www.huffingtonpost.jp/2013/10/27/lou-reed-dead_n_4168382.htmlウォーホルとリードの関係は、芸術と音楽の融合という点で非常に興味深いものです。
二人は、互いに刺激を与え合い、新たな表現を生み出しました。
1968年にウォーホルが銃撃事件に遭った後、彼の生活は大きく変わり、ファクトリーを閉鎖し人付き合いを避けるようになりました。
しかし、彼の影響を受けたルー・リードは、1969年に「アンディの胸」という曲を作り、ウォーホルへの親愛の情を表しました。
この曲は、ルー・リードがヴェルヴェット・アンダーグラウンドを脱退したため正式に録音されませんでしたが、3年後に彼のソロアルバム『トランスフォーマー』に収録されました。
その後、ルー・リードは、デヴィッド・ボウイのプロデュースにより『トランスフォーマー』をヒットさせ、キャリアを復活させました。
デヴィッド・ボウイは、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのファンとして、1971年のアルバム『ハンキー・ドリー』に「アンディ・ウォーホル」という曲を収録しました。
しかし、この曲はウォーホルに直接会ったことがないボウイがメディアのイメージから作曲したもので、ルー・リードの「アンディの胸」に比べて距離が感じられます。
ウォーホルは、ボウイの曲の許可を得るために渡米しましたが、曲の感想を聞くと「きみの履いている靴は素敵だね」と答えたそうです。
のちにボウイは「ウォーホルはこの曲を気に入っていなかった」と語っています。
へぇ～、ウォーホルが銃撃された後、ルー・リードが曲を作ったってマジ！？そ、そんで、ボウイもウォーホルについて曲作ったんか！ボウイって、やっぱり音楽の天才やな！
「アンディ・ウォーホル・キョウト」展覧会
京都市京セラ美術館でのアンディ・ウォーホル展、楽しみですね。
✅ アンディ・ウォーホル美術館所蔵作品による日本初の展覧会で、ウォーホルのイラストレーター時代から最晩年までの作品を「ピッツバーグからポップ前夜のニューヨークへ」「ウォーホルと日本そして京都」「『ポップ・アーティスト』ウォーホルの誕生」「儚さと永遠」「光と影」の5つの章で展示する。
✅ 「ウォーホルと日本そして京都」章では、ウォーホルが私的に収集した着物やポストカードなど、日本にゆかりのある品々も展示される。
✅ グッズ付きチケットは数量限定で、公式図録、公式トートバッグ、BE@RBRICK ANDY WARHOL ゛Cow Wallpaper゛ 100％＆400％がセットになっており、イープラス限定で販売されている。
さらに読む ⇒MARZEL – ぼくらが今、夢中になるもの｜関西のカルチャーWEBマガジン出典/画像元: https://marzel.jp/topics/20220902/日本初のアンディ・ウォーホル美術館所蔵作品による展覧会ということで、注目されています。
特に、ウォーホルが私的に収集した着物やポストカードなど、日本にゆかりのある品々も展示されるということで、大変興味深いですね。
「アンディ・ウォーホル・キョウト」は、2022年9月17日(土)から2023年2月12日(日)まで、京都市京セラ美術館で開催されているアンディ・ウォーホルの回顧展。
アメリカ・ピッツバーグのアンディ・ウォーホル美術館から、門外不出の「三つのマリリン」や大型作品「最後の晩餐」など約200点が来日し、そのうち100点以上が日本初公開となる。
当初は2020年秋の開催を予定していたが、コロナ禍の影響で2年延期された。
あら、アンディ・ウォーホルって、着物も集めてたんや！おばあちゃんも、着物好きやねん。昔の着物、ええなぁ。
展覧会の目的と特徴
今回の展覧会は、アンディ・ウォーホルという巨匠の多岐にわたる作品を、一堂に観ることができる貴重な機会ですね。
公開日:2024/05/08
✅ 京都市京セラ美術館にて、アンディ・ウォーホルの作品を約200点展示する「アンディ・ウォーホル・キョウト」が開催中。
✅ 本展では、日本初公開を含む100点以上の貴重な作品に加え、ポップアートの代表作「キャンベル・スープ」や「花」、そして門外不出の「三つのマリリン」も展示されている。
✅ さらに、1960年代の「死と惨事」シリーズや晩年の「最後の晩餐」シリーズなど、ウォーホルの多岐にわたる作品を鑑賞することができる。
さらに読む ⇒デジスタイル京都｜京都のイベント、観光、グルメ、お出かけスポットなどの情報満載 ゛京都を楽しむプロ゛がおすすめするいろんな情報満載サイト出典/画像元: https://www.digistyle-kyoto.com/magazine/32217京都市京セラ美術館という新しい美術館での開催ということで、従来の美術館とは異なる空間での展示が期待されます。
企画の背景には、京都市京セラ美術館の新館「東山キューブ」での海外アーティスト初展覧会として、京都を舞台にアンディ・ウォーホルの作品を展示し、新たな文化交流を生み出したいという意図がある。
また、関西圏においてアートの振興に積極的な京都に焦点を当て、東京での大規模展覧会とは異なる、新たな体験を提供したいという狙いもある。
本展は、SMEが運営に関わり、イムラアートギャラリーとの共同企画。
エンタテインメントの要素を取り入れた展覧会にするため、従来の美術館の枠にとらわれず、多様な角度からウォーホルの作品の魅力を伝えることを目指している。
アンディ・ウォーホルって、ほんまにすごい人やなー！あんなに有名な人やのに、京都にも来たことがあるなんて、知らんかったわ！
展覧会の内容と見どころ
今回の展覧会は、ウォーホルが京都に抱いた魅力を、貴重なスケッチなどを展示することで探るという点で、非常に興味深いですね。
✅ アンディ・ウォーホル美術館の所蔵作品約200点と映像15点、うち100点以上が日本初公開となる「アンディ・ウォーホル・キョウト / ANDY WARHOL KYOTO」展が、2023年9月17日より京都市京セラ美術館 新館「東山キューブ」で開催される。
✅ 本展では、ウォーホルの京都への訪問に焦点をあて、貴重なスケッチや日本ゆかりの収集品などを展示することで、若い頃のウォーホルが京都に抱いた魅力を探る。
✅ 5つの章に分け、商業イラストレーター時代から、ポップアートの代表作であるキャンベルスープ缶やマリリン・モンローの肖像画、晩年の作品まで、彼の多岐にわたる活動を網羅する。
さらに読む ⇒美術手帖出典/画像元: https://bijutsutecho.com/magazine/news/exhibition/25649ウォーホルの初期作品から晩年の作品まで、彼の多岐にわたる活動を網羅した展示は、ウォーホルファンならずとも必見です。
展示内容としては、日本初公開となる作品に加え、京都でウォーホルが描いたスケッチなどが展示される。
さらに、京都の街を舞台にしたイベントや、関連企画も予定されている。
「アンディ・ウォーホル・キョウト/ANDYWARHOLKYOTO」展は、2022年9月17日(土)～2023年2月12日(日)に京都市京セラ美術館の新館東山キューブで開催されるアンディ・ウォーホルの回顧展です。
本展では、「三つのマリリン」や「最後の晩餐」など、日本初公開作品を含む約200点が展示され、ウォーホルの初期から晩年までの作品を網羅しています。
特に、1956年の世界旅行中に初めて訪れた京都との関係に着目し、ウォーホルのスケッチなど貴重な資料も展示されます。
アメリカのアンディ・ウォーホル美術館所蔵の作品のみで構成されている日本初の展覧会であり、ウォーホルファン必見の内容です。
「アンディ・ウォーホル・キョウト/ANDYWARHOLKYOTO」展が、2022年9月17日(土)から2023年2月12日(日)まで、京都市京セラ美術館で開催されます。
本展は、アメリカ・ピッツバーグのアンディ・ウォーホル美術館の所蔵作品のみで構成される日本初の展覧会です。
絵画、彫刻、映像など約200点が展示され、そのうち門外不出の《三つのマリリン》を含む100点以上が日本初公開となります。
展覧会オーディオガイドのナレーターには齋藤飛鳥（乃木坂46）が決定しており、一般前売りチケットは8月17日から各プレイガイドで発売開始となります。
本展では、ウォーホルの初期作品から晩年の作品まで、彼の多岐にわたる創作活動とアメリカ社会の光と影を包括的に展示します。
また、京都とウォーホルの関係に焦点を当て、貴重なスケッチなどを展示し、若き日のウォーホルが京都に抱いた思いを巡ります。
ウォーホルが京都に来たって、マジ？！あの、有名なポップアートの人やのに、京都に？！すげー！
今回の記事では、アンディ・ウォーホルとルー・リードの関係、そしてウォーホルの芸術的な影響力についてご紹介しました。
💡 アンディ・ウォーホルはポップアートの旗手として、現代文化に多大な影響を与えてきた。
💡 ルー・リードは、ウォーホルに影響を受けたロックミュージシャンであり、二人は互いに刺激を与え合っていた。
💡 アンディ・ウォーホルの作品は、現在も世界中で高く評価されており、彼の影響力は、現代美術や音楽などの分野にわたって、広く見られる。
